La Entrada Cuesta La Razón

La canción para este post es One of These days

Sé perfectamente cómo va a terminar todo.

Lo único que de verdad quisiera,

Ryohei Hase

Pequeño relato en el que se nos narra la reacción de Hitler antes la película “Amor y Frijoles”. Esta es una producción de este blog, ningún nazi fue lastimado en la realización de la misma.

Youtube: Hitler Amor y Frijoles

Dave MacDowell

“Unos Pocos con Valor” es un largometraje hondureño que al parecer se va a estrenar en Mayo del 2010. Se basa en el libro de Mario Berrios titulado “Los Pájaros de Belén”.

Debo decir que sólo juzgando por el tráiler, esta película no pinta nada mal, se puede ver que trata de un drama policiaco que si se consigue hacer de forma adecuada puede lograr ser un éxito taquillero (de calidad )en nuestro país.

Estaré pendiente de  este proyecto, como su historia está basada en un libro, me da muchas esperanzas que la misma sea muy disfrutable; esperemos que el tráiler no sea engañoso.

Trailer de "Unos Pocos con Valor"

Pues encontrar cosas buenas es lo mío, sólo en eso invierto mi tiempo libre frente al monitor mientras logre conseguir una cámara para filmar pequeñas películas; si, tengo deseos de hacer filmaciones de todos los tipos y clases; y pues por eso es que hoy me dediqué buscar cosas buenas en el mundo de los cortos fílmicos hondureños, eso me permitiría saber si alguien de casualidad está haciendo las cosas que yo quiero hacer, y con ello saber si hay alguien a quien pedirle consejo, alguien con quién colaborar o simplemente estar al tanto del mundo al cual me quiero adentrar.

El resultado de mi búsqueda es lo que me esperaba, no encontré muchas cosas buenas; esto puede ser malo o bueno dependiendo del punto de vista, por un lado si no hay tantas cosas buenas me favorece porque, cuando empiece a filmar, seré la fuente que supla esa necesidad de producciones de calidad; por el otro lado, bueno, no es tan malo, así los voy dejar con la boca abierta cuando empiece a filmar jajaja (o tal vez me trague mis propias palabras, todo es posible).

En todo caso estuve viendo uno por uno todos los cortos hondureños que logré encontrar en youtube, y por tanto, sólo de los que están en youtube es que hablaré.

Historias de terror, es lo primero que encontré, por ejemplo “La Casa” que  es una historia de un loco asesino ambientada en honduras, el mayor defecto que tiene es que su historia es para nada original, parece un thriller gringo pero hecho en San Pedro Sula; o sea, en gringolandia siempre dicen: antes había un cementerio indio en esta locación; en La Casa dicen: antes había un cementerio Lenca en esta locación. Lo que si me gusta es que por algo se empieza, imitar no está mal si se hace para luego mejorar poco a poco; ahhh y las actrices son malas pero están buenas.

 
Y luego, dejando las imitaciones, encontramos a Extorsión, que la verdad ésta es peor que la anterior en cuanto a calidad de filmación, pero al menos es más corta y no es una historia trillada. Trata de un extorsionador que se lleva una sorpresa cuando la persona a la cual quiere extorsionar le da una lección de ultratumba; no puedo decir que me gustó el corto, pero si la originalidad, y quien sabe, hecho de una mejor manera pudiera haber sido algo muy bueno. (Creo que en San Pedro encontré muchos cortos de terror porque hubo un concurso de un canal sino me equivoco)

Horas Extras, pues esta no está tan mal, mejor dicho no es que esté mal, es sólo que la historia … bueno, pudo haber sido original hace 15 años, pero desde que salió el Sexto Sentido (que por cierto no me gusta) ya no lo es. Lo que sí, es que este corto sólo es una práctica de un taller de cortometrajes que al parecer hicieron ahí en San Pedro, y siendo así me parece una excelente práctica; tal vez los que asistieron a dicho taller nos sorprendan en el futuro.

Hablando de talleres, démole una chequeada a este corto realizado por unos chavos que se hacen llamar Grupo Experimental Pasos y que hicieron “Calle # Sueño”, una pequeña filmación que narra la historia de dos hermanitos de escasos recursos que trabajan durante el día vendiendo golosinas para ayudar a su madre y que por cosas de la vida tienen un encuentro con el arte y luego con su realidad. En realidad la historia me pareció muy buena y la producción no tan mala; estos chavos seguramente harán cosas buenas. Me gustaría conocerlos.

Siempre hablando de la niñez está el corto Sábanas de Diario, que más que un corto parece un minidocumental; el mensaje está bien pero no lo miro tan bien hecho.

Luego me topé con este experimento de la Universidad Pedagógica llamado A.S.A.L.T.O, ¿qué puedo decir?, la historia es medio entretenida pero veo que no se esforzaron mucho que digamos; el final es algo que no entiendo, me refiero a como la chava se va con el criminal (¿eran aliados?¿se enamoró en pleno asalto?) en fin, esa parte está mal hecha; lo que sí es que esa chava está bien bonita, ¿me la presentan?

Y más cine de terror, y tal parece que los ganadores del concurso que hizo Sulavisión; al principio creí que era obra de estudiantes universitarios, en cuyo caso me limité a criticar la historia: trillada a más no poder (la locura, esquizofrenia, doble personalidad, etc, etc) en los proyectos universitarios. Pero después me di cuenta que su producción está hecha por una compañía ya grande y con dinero, entonces mi observación es: no frieguen, ni dejan a los jóvenes que recién empiezan a concursar para el canal sino que hacen una película de calidad de principiante. Bueno, el corto se llama Psicosis, no está nada mal la producción, y la historia, bueno, ya hablé de eso.

Hablemos ahora de los proyectos universitarios, los que se hacen para alguna clase de cine. Pues bueno, encontré cosas buenas, cosas más o menos y otras feas. Empecemos con Michael Bendeck, él es famoso por lo que hizo con Rock Honduras, aquel documental de Rock hondureño que aún no he visto; pues en la universidad hizo La Agencia (que raro, pensé que él se había ido estudiar al extranjero) un corto que sinceramente no está nada mal, a mi me gustó bastante (como proyecto universitario) y es bastante entretenido; luego me encontré otro corto en el que él nada más colaboró, que se llama Los Hijos de Caín, y la verdad este es muy malo, en todos los aspectos; pero lo que sí tiene de bueno es a Diana Interiano que por alguna razón aparece en todo, videos musicales, cortos, programas; a mí la chava me gusta, para qu&eacute. Y cerremos con Cronofobia, pues este corto tiene fecha del 2006, misma época en que hizo La Agencia, pero está publicado en Agosto del 2009, pues no sé, pero hablando del corto en sí … la palabra pretensioso se me viene a la mente; no quiero que se me malinterprete, porque gente así es que necesitamos para que se hagan cosas buenas, mejorando poco a poco; pero este corto, aparte de una historia bien pobre (en el sentido que no hay mucha historia), es el reflejo de lo que dije antes: el tema de la locura es lo más trillado en los cortos. Este tipo de filmaciones están muy bien para practicar, pero no se puede pensar que con historias así se llegue a algún lado (más que para impresionar a los amigos y ligar chavas ); todo lo demás está muy bien, sólo en cuanto a la historia que se está contando pienso que no vale la pena (tal vez trate más de sentimientos que de historia, no sé). Igual creo, al ver  La Agencia, que Michael ha hecho y va a hacer productos muy buenos.

Lo siguiente está hecho por unos Sanpredranos creo, para una clase de no sé qué carrera, la cuestión es que, guacala, esto sí es feo, ni quiero hablar de él pues, pero se llama Cibermentiras.

Luego tenemos a Una Ced Lacerante (¿Sed es con S verdad?), lo único bueno que tiene este film, es que es cortito; por cierto, conocí a la actriz una vez, lo chistoso es que no me sorprendería que en la vida real termine igual que en el corto.

Y miren lo que encontré en la red, un film en el que trabajó Amaya alias “amayita”, una chava super agradable, pero fíjese usted que no le gustan los filmes violentos y la susodicha amaya en cuestión es tremenda metalera, o sea … ejem, bueno, volviendo al caso, este corto se llama “Para No Regresar” está en blanco y negro (me encachimba el blanco y negro) pero no está nada mal , mi única crítica es que el reo que aparece en la película utiliza un lenguaje que no creo que utilice un reo, pero bueno, es práctica de universidad, y sé que los próximos mejorarán cada vez más.

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Pues ya hablamos mucha casaca de filmes buenos, filmes malos, filmes que podrían llegar a ser, otros que quieren serlo, otros que ni saben que ondas, pero ahora, les quiero mostrar lo que de de veras veras me gustó.

Yo sueño con filmar algo que un día yo lo vea y diga “¿yo hice esto?”, algo que me deje satisfecho a mí mismo, tengo miedo de no lograrlo, pero de lo que sí estoy seguro es que si llego a hacerlo lo sabré y sino también; no me pasará como otros que piensan que lo que hacen es lo mejor del mundo y nada que ver con la realidad.

"La Cometa"

Ahora bien, encontré algo súper interesante, es una prueba de uso de filtros titulada “La Cometa”, al parecer son extractos de un corto completo que no pude encontrar, pero me fijé en la calidad de grabación, en la fotografía, la selección de música … en fin, es exactamente lo que quiero hacer al “empezar” a filmar, no se si pueda hacerlo apenzas comenzando, pero lo intentaré; lo importante de esto para mí es que encontré algo que posiblemente llegue a admirar y que es de hondureño además, cosa que no ocurre … bueno, nunca. Espero de verdad que esto sea la muestra del corto que Honduras se merece, que tenga una historia emocionante, conmovedora o divertida. Lo malo es que parece que fue un proyecto de hace un par de años y pues, yo no supe nada de él, ¿será que lo abandonaron?

"Peleando El Territorio"

Y luego, algo que no tiene naaaaaada que ver con lo anterior, se titula “Peleando el Territorio” es un corto malo malo malo, pero bueno bueno bueno; a ver, tiene mala actuación, diálogos tontos, situaciones estúpidas, el nombre de la productora es “caca seca records”, ¿qué te podrías esperar? Pero, ¿saben una cosa? Es el corto más divertido que he visto en todo el día, los actores se divierten, quien dirige se nota que lo hace jugando y para mí ésa es la principal característica que tiene alguien con amor verdadero al cine; esta pequeña filmación como dije, está impregnada de diversión por todas partes y eso es lo que cosecha en el público cuando no se trata de ser pretensioso, sólo hacer lo que a uno más le gusta y ya. Lograr cosas así es también lo que yo espero en el futuro, claro está, haciendo mejor uso de las técnicas que para algo existen jaja. Mis felicitaciones al chavo que hace estos cortos, y hablo en plural porque ha hecho varios, algunos son muy malos, y otros son divertidos como este; me gusta que utilice mucho a niños, uno no se puede enojar con ellos la verdad.

Y bueno, eso es todo por ahora, tal vez un día les muestre un corto hecho por mí, para que me critiquen (pero sean delicados conmigo )

Voy a hablar sobre el santo grial o el arca perdida de los soundtracks de películas animadas cuya temática hace reverencia la Rock; en esta ocasión el ítem de mi lista de deseos es el soundtrack de la película " Rock and Rule" de los estudios Nelvana. Dicen las leyendas que dicho soundtrack se quemó en un incendio hace años, pero también se dice que los participantes de ese álbum perdido (La banda Chip Treak y Debbie Harry (Blondie) entre otros) guardan celosamente sus propias copias de las canciones que interpretaron. La profecía cuenta que el elegido llegará un día y encontrará esas canciones que fueron dispersas por el mundo; las juntará y luego con ello los freaks cazadores  música como yo podremos alcanzar un nirvana de satisfacción interior.

Rock and Rule es una de mis películas favoritas, no por su complejidad argumental (que en este caso es lo que menos me interesa) si no porque es animación y hacen honra al Rock; Animación + Rock = película favorita. Su música es estupenda, pero lo que dije anteriormente es cierto, ¡¡NO EXISTE EL SOUNDTRACK MALDITA SEA!!!!!

Hace poco Ninch me recordó mi intento frustrado de encontrar el legendario soundtrack, pero al siguiente día encontré una pista muy importante, al parecer alguien en youtube es poseedor de la versión completa de la canción de Angel (cantada por Debbie); ¿estará próximo el cumplimiento de mi deseo? Que los dioses del Rock me den su ayuda, por ahora los dejo con este hallazgo:

Youtube: Angel’s Song  - Deborah Harry (Full Version)

Hace poco disfruté de una historia casi celestial, la historia en cuestión es “Monster”; es un anime basado en el manga de Naoki Urasawa, alguien completamente desconocido por mí. Pero un genio capaz de escribir aquel manga tal vez era también capaz de crear otras obras de arte tan puras como esa, es por eso que decidí probar suertes con otro manga suyo “Twenty Century Boys”.

Si juzgaramos a esta historia por la portada de su primer volumen ¿qué diriamos?

Quiero confesar ante todos ustedes que 20th Century Boys causó en mi una emoción tal vez más significativa de Monster; no quiero arruinar con simples palabras lo que este manga representa para mí, pero creo que he encontrado en Naoki Urasawa a un ser humano capaz de entender los temas que más me apasionan. En Monster, Urasawa mostró el retrato de lo monstruoso a lo que puede llegar el alma humana y al mismo tiempo la contraparte que quiere luchar contra el monstruo; en 20th Century Boys se nos muestra al héroe y al villano, Urosawa logra hacer que nuestros corazones se conmuevan con el nacimiento del héroe, con las palabras del héroe, inicio SPOILER< con la muerte del héroe > fin SPOILER, pero sobre todo, con la música de un verdadero héroe ¡UN VERDADERO HEROE! ¿Hay algo más hermoso que eso? Seguramente, pero en este momento no sé que pueda ser.

La historia trata de un grupo de niños que en el año de 1969 formaron un club de juegos secreto y construyeron una base secreta en donde aparte de leer comics y revistas porno, jugaban a salvar el mundo; en una libreta apuntaron los detalles sobre el futuro y la venida del imperio del mal y de cómo ellos iban a luchar y salvar a todos; a la libreta la llamaro El Libro de las Profecías. Estos niños crecen finalmente, algunos de ellos nisiquiera mantienen el contacto, llevan vidas normales y rutinarias; hasta que Kenji (nuestro héroe) se va dando cuenta que el líder de una organización tipo secta religiosa (el villano) está utilizando los símbolos que ellos de niños habian inventado, y que por tanto sólo ellos conocían, no sólo eso, este personaje (llamado “Amigo”) estaba planeando la muerte de muchas personas utilizando lo que los amigos de Kenji cuando niños escribieron en El Libro de las Profecías. Amigo (Friend o Tomodachi en japonés) estaba ganándose la amistad de personas muy influyentes en el gobierno de Japón y poco a poco estaba ganando mucho poder, sólo Kenji y sus amigos se dan cuenta de los planes siniestros de Amigo, pero ¿Qué pueden hacer ellos al respecto?

Sencillamente hermoso, hay partes que me hacen sacar lágrimas, sus personajes son todos tan carismáticos, la historia es increible, el argumento es sencillamente obra de un genio, y aparte, este genio es amante del El Rock, de hecho, el título del manga viene de una canción del grupo T. Rex (si no saben quien es T. Rex, por favor vayan directo a la wikipedia o busquen en youtube la canción 20th Century Boys) y hacen bastantes referencias al Rock de los años sesentas; pero aparte de eso, la música no sólo tiene que ver con la historia a travez de referencias, sino que este manga (no se si es el primero) tiene banda sonora, una canción escrita y tocada por el mismo Naoki Urasawa en persona (creo que venía en un cd con la compra del manga); ésta canción se vuelve parte fundamental de la historia, cuando la escuché lloré, yo quería conocer a un heroe como Kenji, de verdad que sí.

Y bien, tal vez Twenty Century Boys no pudo venir en mejor momento, este tipo de historias son un consuelo para alguien como yo que viviendo actualmente en Honduras puedo ver en vivo como la gente es manipulada por personajes menos inteligentes que Amigo y muy lamentablemente no encontramos a un Kenji que les haga frente; la gente busca heroes, pero a falta de ellos cree encontrarlos en Monstruos que quieren reemplazar al Monstruo anterior. No soy como Kenji, no soy un héroe, pero si descubro que existe un Kenji y puedo ayudarlo entonces cantaremos juntos ¡GUTALALALA! ¡SUDALALALA!

No les voy a poner la canción de Kenji todavia porque si no han leido el manga no la entenderían, pero sí los dejo con la canción que en primer le dió vida al manga y en la historia fue la inspiración de Ken, disfruten:

Twenty Century Boy por T. Rex (en vivo)

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Como dato curioso, tal vez les parezca raro, pero en mi PC nunca pongo un fondo de escritorio, la razón es que yo no puedo aguantar una sola imagen por mucho tiempo, siempre tengo que cambiarla; pues por eso siempre tenía mi fondo en negro, hasta ahora, que encontré la imagen ideal.

Tal vez luego de leer esta obra de arte ustedes entiendan lo satisfecho que estoy con mi fondo de escritorio.

El sábado 19 de agosto del 2009 me dispuse a ver por curiosidad (y como tarea en una asignación de mi universidad) la película “Amor y Frijoles”. Yo soy el primero en querer que en Honduras se inicie un mercado ascendente en cuando a filmes se refiere, porque eso me va a convenir en un futuro; no es que diga que me dedicaré a hacer películas para la gran pantalla, pero sí que es más que un hecho que haré creaciones audiovisuales y tener ejemplos que seguir no estaría mal; la cuestión es que mi opinión acerca del “Amor y Frijoles” y del cine hondureño en general no es la que quisiera.
Amor y frijoles ha tenido una gran publicidad, supongo que todos estaban enterados de su estreno; además, algo que ayudó bastante en cuanto a publicidad fue el hecho que Polache fuera parte del soundtrack (no sé si él escribió música exclusivamente para la movie, o si sólo utilizaron canciones ya hechas por él, habría que averiguar) ya que este artista hondureño es muy popular hoy día (aunque a mi sus canciones me aburran, sin mencionar que no puede ni cantar). Pero hablando siempre de publicidad, cuando vi el tráiler de la película, lo primero que me dije a mi mismo fue: parece una mala comedia romántica gringa, pero hondureña; pero, algo que sé por experiencia es que no se puede juzgar a una película por su trailer nada más, para juzgar con propiedad hay que ver la película completa.

Pues bien, se apagaron las luces y comenzaron a proyectar. En lo primero que me fijé fue en cómo  expusieron ante la audiencia a todos los patrocinadores antes de que empezara la película, eso no me gustó, se miró muy fuera de lugar; aun así no los culpo, supongo que era parte del convenio que hicieron los productores con esas empresas; y porque yo sé que aquí conseguir dinero no es fácil, yo los perdoné e ignoré eso completamente. En lo segundo que me fijé fue en los créditos de inicio, en donde se muestran los realizadores de la película, los actores, etc etc, esa parte me gustó mucho, de verdad que sí; si juzgara a la película sólo por el arte de animación que utilizaron en los créditos iniciales, diría que la película iba a ser mi favorita en honduras (lástima que lo que seguía de la movie no siguiera el ejemplo de los créditos). Después de eso comenzó la película en sí, y la verdad el inicio me pareció bien, paisajes bonitos, escenas de ojojona, su gente, etc; el manejo de las cámaras y la fotografía me pareció decente y hasta ahí todo bien. El desastre comenzó… cuando inició la historia.
Hagamos una sinopsis entera de la película, para luego explicar porqué el argumento es un desastre; aquellos que no han visto la película aún es mejor que no lean esta parte.

Karen es una vendedora de baleadas de Ojojona (creo que no dicen Ojojona en toda la película pero como hondureños ya sabemos que es ahí) que nota cómo su marido llega tarde siempre. Ella empieza a sospechar porque su amiga Nicole le advierte que muy posiblemente le esté pagando mal con otra mujer; luego se enteran (porque el marido no sabe disimular) que la supuesta amante se llama Suyapa. Karen frustrada, busca consuelo sexual con el esposo de Nicole y obviamente se enemistan luego de eso. Pero luego Karen se da cuenta que la famosa Suyapa era la Virgen de Suyapa, y su esposo iba todos los días en secreto para pedirle a la Virgen que le diera un hijo. Karen se siente horrible, se arrepiente, y continúa su vida (aunque triste por lo que le hizo hacer y sentir la situación). Luego Nicole, la amiga, se vengó de Karen haciéndole creer que de verdad había una Suyapa que era amante de su esposo. Entonces Karen otra vez triste, le pone los cachos a su marido con el “chavo de la moto” que siempre le tiraba el cuento. Luego la amiga le confiesa que todo fue obra suya, y Karen se vuelve a arrepentir, todos vuelven a ser amigos y colorín colorado este cuento se ha acabado.
Ahora enumeraré los sin sentidos de la movie:

Y seguramente hay más cosas pero por el momento es lo que recuerdo, así que en resumen, no, no me gustó la película. Me pareció un episodio muy largo de “Mujer, casos de la vida real”, un drama de lo más sin sentido y cuya única virtud fue ser hondureño.

¿La historia deja algún mensaje?

La película me dice mucho, pero no la historia en sí, la manera en que fue hecha la película es lo que me dice mucho de la misma. Pero tratando de rescatar algún mensaje que valga la pena, diría que si valió la pena la parte en que Karen va en busca de ayuda a una de esas iglesias que timan a la gente pidiendo diezmos; me parece que fue bueno porque se pudo ver cómo este tipo de personas se aprovecha de la ignorancia del más necesitado.

¿Qué personaje llamó más su atención y por qué?

Diría que el vigilante aquel que repetía una y otra vez “sus documentos por favor”, porque fue de lo más irreverente; simboliza cómo cada uno de nosotros debe defender sus ideales en cualquier momento, y siempre pedir los documentos a toda costa… jajaja, estoy bromeando obviamente. Muy a mi pesar, nada me llama la atención más que lo que ya dije de la parte de la iglesia.

Exprese su criterio sobre el resurgimiento del cine hondureño y cuál podría ser su impacto.

Pues últimamente han aparecido más noticias de cine en Honduras, es algo que me emociona mucho, personalmente quisiera hacer mi propia película algún día. El público hondureño ha sido muy generoso al asistir a las salas de cine y ver las producciones que hasta la fecha se han proyectado, ya que pienso que todas, sin excepción, son bastante deficientes.
Hasta ahora, estas películas se han disfrutado a pesar de ser malas, porque por ser malas, la gente se ríe; al final divertirse es lo que cuenta. Sin embargo, los productores de estas películas no deben abusar de este factor de diversión por películas malas, ya que al final si persisten en presentar películas sin historias de calidad, en el futuro el público hondureño terminará no yendo a las salas, ya que apoyaron suficiente al cine hondureño viendo películas que en el pasado fueron divertidas por ser malas y hondureñas pero que en el futuro serán más de lo mismo; y ya no serán hondureñas, solo malas.

Algún otro comentario

Respecto a los actores, todos me parecieron bien, a excepción de Karen, la esposa sufrida; me parece que a esta chica o no le explicaron bien el personaje o es que no sabe actuar, no tiene capacidad de expresión alguna, todos los demás actores me parecieron bien, sus personajes no.

También pienso que gracias a los hondureñismos y esas pintorescas situaciones cotidianas es que los hondureños se pudieron reír, y creo que los hondureños en el exterior se van a morir de la risa; pero si acaso le muestran la película a alguien que no sea hondureño, pues les dirá algo parecido a lo que dije yo.

Neill Cameron